Tu warto być! Wystawy lato/ jesień 2013

Utamaro. Inne spojrzenie – 24.04.2013-01.09.2013 – Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej manggha, Kraków

Muzeum Sztuki Techniki Manggha w Krakowie prezentuje wystawę Utamaro. Inne spojrzenie, ukazującą – po raz pierwszy w Polsce – twórczość jednego z największych artystów złotego okresu drzeworytu ukiyo-e, nie tylko mistrza wizerunków pięknych kobiet (bijin-ga), lecz przede wszystkim autora nowego sposobu interpretowania rzeczywistości, uważanego za „interpretatora najdrobniejszych spraw natury”, który „potrafił odkryć życie w jego najzwyklejszych przejawach”.-> http://manggha.pl/wydarzenia/utamaro

Primus inter pares – 24.04.2013-08.12.2013 – Muzeum Pałac w Wilanowie, Warszawa

Wystawą „Primus inter pares” przeniesiemy się do czasów Jana Sobieskiego, zobaczmy, co w Wilanowie jest dziełem jego pomysłowości i planów, co chciał przekazać współczesnym i potomnym przez dekoracje pałacu. Sięgniemy również do źródeł, prezentując władcę takim, jakim widzieli go współcześni, którzy podkreślali nie tylko jego męstwo, ale także szeroki i bystry umysł, naturalność, swobodę i dowcip.-> http://wilanow-palac.pl/primus

Ekonomia w sztuce – 17.05.2013-29.09.2013 – MOCAK, Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie, Kraków

Ekonomia w sztuce to trzecia z kolei wystawa realizowana przez MOCAK Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie z serii łączącej sztukę z najważniejszymi terminami cywilizacyjnymi, takimi jak historia, sport, nauka, religia czy sztuka. Do tej pory odbyły się dwie wystawy – Historia w sztuce i Sport w sztuce. Celem cyklu jest prezentacja pojęć, na pozór jednoznacznych, poprzez różnorodność interpretacji artystycznych. Kolejnym – pokazanie, jak wiele twórczych inspiracji i możliwości symbolicznych kryje się w codzienności.  -> http://mocak.pl/ekonomia-w-sztuce

Vanity. Fotografia mody z kolekcji F.C. Gundlacha – 21.05.2013-01.09.2013 – Muzeum Narodowe w Krakowie, Gmach Główny, Kraków

Jednym z głównych wydarzeń 11. edycji międzynarodowego festiwalu Miesiąc Fotografii w Krakowie, który zakończył się 16 czerwca b.r. jest przekrojowa wystawa poświęcona historii fotografii modowej XX wieku. Moda jest dobitnym wyrazem przemian kanonów piękna i zmian społecznych, ekspresyjną grą pomiędzy przynależnością a odrębnością, komunikacją i trendem. Jej jedynym stałym elementem jest nieustanna zmiana. Wystawa „Vanity”  prezentuje sto prac fotograficznych z kolekcji F.C. Gundlacha poświęconych modzie -> http://www.muzeum.krakow.pl

Metamorfozy. Królewska kolekcja grafiki Stanisława Augusta – 26.05.2013-29.09.2013 – Muzeum Łazienki Królewski, Warszawa

25 maja 2013 roku w Pałacu na Wyspie odbył się wernisaż wystawy Metamorfozy. Królewska kolekcja grafiki Stanisława Augusta – kolejnej odsłony cyklu Stanisław August – mecenas i kolekcjoner. We wnętrzach Pałacu na Wyspie – w Galerii Obrazów, Sali Balowej i Pokoju Kąpielowym, zostało wyeksponowanych 81 rycin rzadko dotąd udostępnianych zwiedzającym. Pośród prezentowanych prac znajduje się 35 sztychów należących do kolekcji Stanisława Augusta. Pozostałe grafiki pochodzą ze zbioru Jana Kantego Szembeka zakupionego w 1965 roku ->www.lazienki-krolewskie.pl

Mark Rothko. Obrazy z National Gallery of Art w Waszyngtonie – 07.06.2013-01.09.2013 – Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa

W Muzeum Narodowym w Warszawie od 7 czerwca do 1 września 2013 r. trwać będzie wystawa Mark Rothko. Obrazy z National Gallery of Art w Waszyngtonie. Jest to pierwsza w Polsce monograficzna prezentacja znakomitego współtwórcy szkoły nowojorskiej, znanego przede wszystkim z wielkoformatowych abstrakcji określanych jako „malarstwo pól koloru”. Wystawa tego wielkiego mistrza sztuki XX wieku zamyka Rok Jubileuszowy 150-lecia Muzeum Narodowego w Warszawie pod Honorowym Patronatem Prezydenta Rzeczypospolitej Polskiej Bronisława Komorowskiego. -> http://www.mnw.art.pl

Magdalena Abakanowicz. Retrospektywa  – 08.06.2013-03.11.2013 – Centrum Rzeźby Polskiej / Centre of Polish Sculpture, Orońsko (por. galeria Magdalena Abakanowicz w Orońsku)

Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku po raz drugi prezentuje w szerokim wyborze twórczość profesor Magdaleny Abakanowicz. Wcześniej w 1995 r. był to projekt łączony z kolejnymi odsłonami w CSW Zamek Ujazdowski i w Muzeum Narodowym w Gdańsku – oddział Pałac Opatów. Przedstawiany wówczas dorobek artystki obejmował wcześniejsze etapy jej twórczości, w tym także Abakany. Eksperymenty i poszukiwania w zakresie wielkoformatowej tkaniny artystycznej, nieodłącznie kojarzono z osobą artystki. Stanowiły one inicjację w świat rzeźby poprzez nowatorskie rozstrzygnięcia dotyczące powierzchni rzeźbiarskiej, istoty wnętrza i zewnętrza majestatycznych form. Była to radykalna metamorfoza tej dyscypliny i wytyczenie nowych granic pojęcia rzeźba-> http://www.rzezba-oronsko.pl/index.php

Anna Bilińska. Kobieta – 21.06.2013-13.10.2013 – Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej manggha, Kraków

Od 21 czerwca do 13 października 2013 roku w  Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w Krakowie można oglądać wystawę monograficzną jednej z najciekawszych artystek, Anny Bilińskiej-Bohdanowiczowej, o prowokacyjnym tytule  „Anna Bilińska. Kobieta”. Ekspozycja wpisuje się w cykl „Japonizm polski”.

Ta samoświadoma, zdeterminowana artystka konsekwentnie dążyła do osiągnięcia sukcesu w sztuce. I choć podejmowała tematy typowe dla ówczesnych kobiet-malarek: portrety, martwe natury i pejzaże, to jej wybitny talent oraz umiejętność świadomego budowania swojej kariery, sprawiają, iż Bilińska jawi się jako nowoczesna, otwarta artystka. -> http://manggha.pl/wydarzenia/bilinska

1913. Święto wiosny. Wystawa jubileuszowa w stulecie otwarcia Gmachu Głównego Muzeum Narodowego w Szczecinie – 22.06.2013-08.09.2013 – Muzeum Narodowe w Szczecinie, Gmach Główny, Szczecin (por. galeria Muzealny jubileusz w Szczecinie)

Celem wystawy jest zarysowanie obrazu kultury sprzed stu lat w odniesieniu do kluczowego, a zarazem często pomijanego w kontekście sztuki nowoczesnej, problemu dziedzictwa. Rok 1913 okazał się wyjątkową datą. Nie tylko graniczną z punktu widzenia historii politycznej, jako ostatni moment pokoju przed wybuchem Wielkiej Wojny, ale także obfitującą w przełomowe dla XX wieku wydarzenia artystyczne. Stanowił on kulminację procesów, których „modernistyczną paradę” zapoczątkował 1910 rok, a każdy kolejny przynosił ważne inicjatywy, przypominane obecnie na świecie jubileuszowymi opracowaniami czy ekspozycjami. Wystawa „1913. Święto wiosny” stanowi nie tylko impresję na temat kosmopolitycznych tendencji w sztuce sprzed wieku, ale i aktualną refleksję nad obecnymi uwarunkowaniami kulturowymi tej dzielnicy Polski.  -> http://www.muzeum.szczecin.pl

Arcydzieła malarstwa polskiego ze zbiorów Lwowskiej Narodowej Galerii Sztuki – 26.07.2013 – 22.09.2013 – Państwowa Galeria w Sopocie, Sopot

Lwowska Narodowa Galeria Sztuki  jest instytucją działającą głównie w oparciu o dawne zbiory Galerii Miejskiej Zakładu Narodowego im. Ossolińskich we Lwowie; w okresie powojennym włączono do niej liczne dzieła sztuki pochodzące m.in. z kilkunastu innych większych kolekcji sztuki zachodnioeuropejskiej oraz zakupów od osób prywatnych. Ze zgromadzonego w Galerii, liczącego obecnie ponad 10 tysięcy eksponatów zbioru, podczas wystawy zostanie pokazanych 125 dzieł wybitnych artystów polskich działających od końca XVIII wieku do końca wieku XX. Ideą przygotowanej ekspozycji jest chęć udostępnienia polskiej publiczności dzieł sztuki rodzimej, a także stworzenie możliwości pogłębiania specjalistycznej wiedzy o zbiorach lwowskich. -> http://www.pgs.pl

Korespondaż – Jiři Kolář i Béatrice Bizot – 04.07. 2013-08.09.2013 – Galeria Miejska we Wrocławiu, Wrocław

Dzięki staraniom Galerii Miejskiej we Wrocławiu i jej współpracy z Galerią Narodową w Pradze 4 lipca 2013 roku we wrocławskim Muzeum Architektury  otwarto niezwykłą wystawę. „Korespondaż” to prezentacja wizualnej korespondencji z lat 1986-87, pomiędzy jednym z najwybitniejszych – chociaż w Polsce niemal nieznanym – artystów XX w. a młodziutką paryżanką. On –siedemdziesięciodwuletni dojrzały artysta po przejściach i ona- młoda, inteligentna śliczna dziewczyna. To spotkanie zainspirowało Kolářa do stworzenia kolejnego swojego dziennika. Wyczuł bowiem, że ta dziewczyna, zamierzająca wówczas zostać dziennikarką, będzie dobrym partnerem do takiego specyficznego dialogu, w którym z jego strony obraz miał zastąpić słowo.

Akt w polskiej fotografii – 05.07.2013-15.09.2013 – Muzeum Narodowe w Gdańsku, Oddział Zielona Brama, Gdańsk

Wystawa „Akt w polskiej fotografii” to prezentacja 160 prac 80 polskich artystów fotografików, które zgromadził Jerzy Piątek – artysta fotografik, jeden 
z twórców Kieleckiej Szkoły Krajobrazu. To imponująca kolekcja fotografii aktu najsłynniejszych polskich fotografików. Są wśród nich Ci, którzy „wyspecjalizowali” się w akcie oraz Ci, dla których akt był „nieoczywistą przygodą fotograficzną”. Prace pochodzą z ostatnich 60-ciu lat i są dowodem nie tylko artystycznego postrzegania roli ludzkiego ciała jako medium i tworzywa artystycznego, ale także odzwierciedlają gusta i zmiany kulturowego widzenia nagości. To fotografie odważne, o najwyższym poziomie artystycznym, wysmakowane wyrafinowaną zmysłowością. Dowodzą, że cielesność jest nieustannym źródłem inspiracji, 
a nagie ciało jednym z najpiękniejszych dzieł sztuki. -> http://www.muzeum.narodowe.gda.pl

Matta. Człowiek i wszechświat – 13.07.2013-29.09.2013 – Muzeum Narodowe w Krakowie, Gmach Główny, Kraków

Matta. Człowiek i Wszechświat to pierwsza wystawa retrospektywna Roberta Matty w Polsce – pochodzącego z Chile artysty, mającego ogromny wpływ na rozwój amerykańskiego ekspresjonizmu abstrakcyjnego, którego uważa się powszechnie za ostatniego wielkiego mistrza surrealizmu. Publikację otwiera wstęp Dyrektor Muzeum Narodowego w Krakowie, Zofii Gołubiew, oraz wprowadzenie Ambasadora Chile w Polsce, José Manuela Silvy.  Zasadniczą część publikacji stanowi artykuł kuratorki wystawy, Margi Paz, zatytułowany: Metamorfozy. W katalogu znajduje się również szczegółowe kalendarium przedstawiające drogę twórczą Matty oraz wybrana bibliografia dzieł dotyczących artysty. Publikacja ilustrowana jest reprodukcjami obrazów olejnych, które pokazywane są podczas wystawy w MNK.

Rodzina Brueghlów. Arcydzieła malarstwa flamandzkiego – 23.07.2013-30.09.2013 – Galeria Miejska, Wrocław

Miasto Wrocław gości największą jak dotąd wystawę w Polsce, poświęconą artystycznej dynastii Brueghel: Rodzina Brueghlów. Arcydzieła malarstwa flamandzkiego. To wyjątkowe wydarzenie pozwoli na obejrzenie dzieł z prywatnych kolekcji z całego świata, niedostępnych lub nigdy wcześniej nie wystawianych. Poprzez malarstwo, dawni mistrzowie, wypracowali swoisty kod symboliczny, który fascynował ich współczesnych i inspirował wielu późniejszych twórców. Uwaga z jaką podchodzili zarówno do spraw codziennych jak i duchowych, ich niemal dokumentalny styl, dzięki któremu obrazy zachowały dla potomnych obyczaje, krajobrazy, sceny z życia zwykłych ludzi i stanowią do dzisiaj istotne źródło wiedzy o epoce. Nawet nas współczesnych uwodzą: ich humor, ironia, malarski kunszt, precyzja.

Karol Mondral (1880-1957). Twórczość graficzna między Paryżem, Bydgoszczą a Poznaniem – 09.08.2013- 14.09.2013 – Muzeum Archidiecezjalne w Poznaniu, Poznań

Karol Mondral jest artystą obecnym w sztuce polskiej, ale zapomnianym. Po ponad 50 latach od ostatniej wystawy monograficznej (1959) zaprezentowano twórczość tego grafika i malarza w nowej, pełniejszej odsłonie. Z rozproszonych w polskich zbiorach zespołów rycin, wzbogaconych planszami z największej kolekcji autorskiej, przechowywanej w Towarzystwie Historyczno-Literackim/Bibliotece Polskiej w Paryżu przygotowano reprezentatywny wybór prac – zarówno tych znanych i nagradzanych, jak i tych nie wystawianych od lat dwudziestych poprzedniego stulecia. -> http://www.muzeum.poznan.pl

Franciszek Starowieyski (1930-2009). Wirtuoz formy – 10.09.2013-19.01.2014 – Muzeum Narodowe w Krakowie, Gmach Główny, Kraków

Wystawa plakatów filmowych Franciszka Starowieyskiego ma na celu przypomnienie twórczości zmarłego cztery lata temu artysty, kiedyś jednego z najpopularniejszych polskich malarzy. Był rozpoznawalny przez szeroką publiczność dzięki charakterystycznemu stylowi własnej sztuki oraz dzięki urokowi i łatwości nawiązywania kontaktu z widzami. Był przedstawicielem polskiej szkoły plakatu, któremu nowojorska MoMA urządziła wystawę prac. Starowieyski tworzył plakaty reklamujące filmy oraz spektakle teatralne i operowe. Nie projektował prac politycznych ani komercyjnych. Zainteresowanie kulturą było specyficzną cechą polskiej szkoły plakatu. W Muzeum Narodowym w Krakowie pokażemy 64 plakaty filmowe Starowieyskiego, głównie prace wczesne, z lat 50. i 60. XX wieku, z pozyskanej do zbiorów MNK kolekcji plakatów filmowych Konrada Pollescha.-> http://www.muzeum.krakow.pl

Guercino. Triumf baroku. Arcydzieła z Cento, Rzymu i kolekcji polskich – 20.09.2013-02.02.2014 – Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa

Muzeum Narodowe w Warszawie od 20 września 2013 do 2 lutego 2014 roku będzie prezentować wystawę dzieł Guercina, jednego z najwybitniejszych malarzy włoskiego baroku. Wśród eksponowanych płócien znajdą się najsłynniejsze kompozycje pochodzące z kolekcji włoskich – Pinakoteki oraz kościołów i pałaców Cento, rodzinnego miasta malarza, a także ze zbiorów słynnej rzymskiej Galerii Barberini. Publiczność będzie miała wyjątkową okazję zobaczyć jedno z najbardziej intrygujących i zagadkowych dzieł w historii nowożytnego malarstwa – rzadko prezentowany poza Rzymem obraz Et in Arcadia ego z kolekcji Barberinich. Pokaz monumentalnych obrazów wzbogaci ponad 50 studiów rysunkowych, szkiców i rycin. Retrospektywna wystawa w Muzeum Narodowym w Warszawie to pierwsza w Europie tak bogata prezentacja twórczości włoskiego artysty poza jego ojczyzną. -> http://www.mnw.art.pl

Oprac. AF